“好久没看到如此接地气的年代剧了。”《生万物》播出后，不少人这样感慨。
这部改编自赵德发获奖小说《缱绻与决绝》的电视剧，以鲁南农村土地变迁为背景，串联起宁、封、费三大家族的兴衰。
剧组为了搭建场景花了八个月时间，镜头中的每一块红砖、每一扇窗户的皱纹纸都透露着岁月的痕迹。
然而，谁都没料到，这样一部制作精良的作品，却因为一位演员的表演问题，引发了巨大争议。
《生万物》有着一副强牌，除了杨幂、欧豪等领衔主演外，还有倪大红、秦海璐、邢菲、林永健等实力派演员加持。
杨幂这一次确实付出了不少努力，她为角色素颜出镜，还为角色增重五公斤，下地挑粪、耕田务农全都亲身上阵。
她饰演的宁绣绣是天牛庙村首富千金，在出嫁当天遭遇土匪绑架，父亲为了地契不愿卖地赎女，还将妹妹宁苏苏嫁给了她的青梅竹马。
欧豪饰演的封大脚出生于佃户家庭，为人朴实憨厚，充满正义感，他演出了封大脚的憨厚，展现出一种默默守护、不求回报的爱。
林永健饰演的封二，是封大脚的亲爹，是一个喜欢搞点小算计、占点便宜，有点市侩的农民，也是剧中的搞笑担当。
他小小的眼睛，大大的算计，把抠门二字刻在骨子里，嘴上得理不饶人，实际人不坏，让观众看到他内心深处的善良与朴实。
而秦海璐演绎费家当家主母“费左氏”，气场强大，她凭借自己的智慧，独自撑起费氏家族，在得知新娘子被调包后，没有当场发作，而是不动声色地要求继续完成婚礼流程。
邢菲饰演的宁苏苏，宁绣绣的妹妹，代替姐姐嫁给费文典，成为封建包办婚姻的牺牲品。
她将宁苏苏的天真、善良以及傻里傻气演绎得灵动自然，为整体沉重的氛围，带来一丝轻松与温暖。
然而在这场演技盛宴中，一位本应最不需要担心的演员却成了最大败笔，这人不是别人，正是饰演“宁学祥”的倪大红。
一位精明贪婪的地主形象，愣是被演绎成窝窝囊囊的“渣爹”，标志性瞪眼、眼角抽搐、摩挲地契的小动作，与苏大强如出一辙，仿佛下一秒就要脱口而出：“我不吃我不喝，我只要钱。”
在女儿被绑架的戏中，他扯着嗓子喊“绣绣”，那种卡住喉咙的声音令人难以忍受。
拍摄绣绣娘去世时的哭戏，倪大红拍着炕边发出一声声“啊啊啊”的吼叫，表情木讷、毫无感染力。
倪大红的表演几乎每次都是一样，眼神半睁不睁，脸始终板着，台词也没有任何变化，完全失去了角色的层次感。
和“费左氏”的对手戏中，秦海璐迈着沉稳步伐，塑造出家族女强人的气场，而倪大红猥琐怯懦，一下子败下阵来，失去了地主阶级的权势压迫感。
倪大红，曾是“演技天花板”，不断被称赞：“眼袋里全是戏。”《高山下的花环》中，那个双目含泪的士兵，《我爱我家》中的“胡阿大”，还有《大明王朝1566》中的严嵩，电影《活着》中的“龙二”，无一不是经得起推敲，反复品味的角色，演啥像啥。
但从《三国》时期，就有些苗头，一位足智多谋的军师，演绎成喜形于色的莽夫，与魏宗万版本一对比，差距显而易见，一惊一乍，上蹿下跳，神神叨叨的表演风格让人不适。
到了《狂飙》中，可谓装都不在了，全程“扑克脸”，以不变应万变，可以面无表情，但不可以没有气场，这与“泰叔”的地位不符，从前期扶持“高启强”，到后期被对方拿捏，没看到情绪的层次递进，缺少感染力。
在《生万物》中，他饰演的宁学祥，是封建父权与守财奴的结合体，本该精明中带阴鸷、自私中藏悲凉。
但他仿佛仍在沿用“苏大强”式的表演方式：目光呆滞、眼袋抢戏，刻意压低声线显得沙哑，几乎复刻了《都挺好》中的市井气质。
而与倪大红的模式化表演形成鲜明对比的是，剧中的配角们却发挥出色，高玉庆饰演的费大肚子，虽然是个小角色，却演活了一个被贫穷和懒惰长期榨干，所有心思都围着“吃”打转的底层小人物。
有一场戏是宁绣绣逃回来，他一眼就看到郭贵耀手里拿着煎饼，眼神直勾勾地盯着煎饼，两只小眼珠子滴溜溜地转，旁边乡亲们议论什么他都听不见，然后借着喷口水的机会就往人家煎饼上喷。
还有迟蓬饰演的封二老伴简直生动到极致，那种站在灶台前拉风箱的神态、手上的老茧和眼角的皱纹，完全呈现出了农村妇女的真实模样。
最令人震惊的是蓝盈莹为塑造“银子”角色，甚至将自己晒成了黑炭。
而倪大红从“演啥像啥”到“演啥毁啥”的经历，更像是一次“提醒”，真正的戏骨，从不是靠“一个角色吃一辈子”，而是靠“每个角色都有新突破”。
观众的要求很简单：他们想要看到的是真诚的表演，而不是敷衍了事的流量套餐，《生万物》不是一个人的责任，但倪大红的表演确实成为了观众吐槽的焦点。
观众的愤怒正通过他们的投票倒逼行业进步，制作公司开始调整选角标准，“实力优先”将取代“流量优先”，资本会退潮，流量会过时，但好演技，永远会被观众记住。
