谈死亡，很多人会立刻摆手：“晦气，别说！”可偏偏，越是不敢说的事，越是潜伏在每个人心里。中国人总讲究避讳，家常饭桌上能聊菜价房价，却极少有人愿意聊“临终想要什么”。但生命终究是一场必答题，假装没看到，最后只会让遗憾更大。《此处通往繁星》把这个最沉重的议题，换了一种轻喜剧的方式说出来，让观众在笑声里直面生死。
殡仪馆里，也有鸡飞狗跳
在很多人眼里，殡仪馆等于冰冷肃穆，等于压抑哭声。但这部剧把镜头转到最被忽略的人——入殓师。郭麒麟饰演的王灿，典型的“北漂失败者”，创业赔光本钱，被迫回乡，在父母的安排下去殡仪馆混口饭吃。原本只打算“过渡”，结果一脚踏进来，碰上三位发小，一起当起了“职场菜鸟”。第一次给遗体化妆，他手抖得像考驾驶证的学员；陈和煦半夜练胆量，在停尸房唱《孤勇者》，硬把自己吓出冷汗；毛尔哲写悼词时老把它写成段子合集……观众一边笑，一边恍然：原来生死之间，也有人间烟火。
喜剧外壳下，是成长与担当
王灿的成长线，是整部剧最打动人的地方。他一开始敷衍了事，把工作当“混日子”，可随着一次次送别，他的态度逐渐被改变。尤其是在为一位车祸女孩修复遗容的片段里，他的手抖到几乎拿不住工具，那一刻观众屏住呼吸。他从一个逃避责任的年轻人，逐渐学会直面死亡，也学会尊重生命。这样的转变，不是说教，而是让人看见——一个人如何在陌生环境里被推着长大。
冷面法医，也会偷偷温柔
王鸥饰演的苏丹丹，是殡仪馆的“理性派”。外表冷酷，职业敏感，但她会在无名尸的遗物里塞一颗糖，会帮老人补齐丢失的扣子，会耐心寻找逝者的身份。这些细节，把法医的冷冰冰，变成了带体温的守护。她让观众明白，死亡并非终点，而是另一种形式的被记住。
从逃避到理解，死亡不再是禁忌
在中国社会，死亡常常被包裹在忌讳里，不说、不谈、不面对。但剧中的人物让大家看到，死亡不是“晦气”，而是生命链条的一部分。入殓师们也会怕黑，也会抱怨工资低，但他们最在意的，却是逝者能否体面地走，家属能否得到慰藉。当家属说出一句“谢谢”，他们红了眼眶。原来送行的，不只是逝者，也是他们自己心里的恐惧与懦弱。
轻喜剧的“外衣”，治愈的“内核”
如果这部剧单纯拍得沉重，观众可能坚持不了几集。但《此处通往繁星》聪明地用了轻喜剧外壳，把沉痛的话题包装得有笑有泪。郭麒麟甩掉“少班主”和“财迷范思辙”的标签，演出了一个普通青年的窘迫与成长；张雪迎饰演的陈和煦，是观众能代入的“成长担当”；王鸥的苏丹丹，则是成年女性独立与柔情的结合体。这三条线合在一起，把“殡仪馆”拍出了人间的温度。
爱，是唯一能抵达彼岸的东西
剧里有句台词特别扎心：“以前我觉得，入殓师是送别人走的人；现在才明白，我们也是在送自己走——送那个害怕死亡、逃避责任的自己，走向勇敢和担当。”这句话直白，却正中要害。死亡无法避免，但爱和温情能让离开的过程少一点恐惧。死亡教会人的，不是怎么结束，而是怎么活着。
一句话，《此处通往繁星》把死亡拍出了温度，让观众明白：最怕的不是死亡本身，而是活着的时候没有好好爱过、没有好好告别。
