预算一紧，场景就得省着来，导演编剧们就爱搞这种单一地点，交通费、拍摄许可全省了，观众的眼睛就盯着一个地方，剧情也不会到处乱跑，跟着看下去心里踏实，创意这时候就得跟上，不然一屋子人干瞪眼，那就真成了看无聊。
这种片子其实挺多，想想《狙击电话亭》，基弗・萨瑟兰就站那一个电话亭里，气氛直接就顶满了，希区柯克那部《电话谋杀案》也是，一间屋子折腾来折腾去，看着就很有劲，科幻片里这种玩法更多，科学理论胡编乱造也能编出一朵花，观众看得津津有味，根本不觉得场地有多单调。
《月球》
十部场景特牛的科幻片，先说《月球》，山姆・洛克威尔在月球基地挖那个氦-3，三年合同快到期，天天想着回地球，结果一场车祸，发现基地里还有个一模一样的“自己”，他压根就是一堆克隆人里的一个，公司为了省钱不雇真人，就用克隆体干活，人工智能格蒂还帮着他策划逃跑，要把这事捅到地球上让所有人都知道，摄影手法跟心理悬疑搅和在一起，那味儿特别像《黑镜》，五百万美元拍出来的，还拿了英国电影学院奖提名，想了解月球怎么回事，看这个比真上去还省事。
《彗星来的那一夜》
《彗星来的那一夜》，几个朋友在家里聚餐，窗户外面一颗彗星飞过去，屋里就开始不对劲了，隔壁那栋房子里居然也有一帮“自己”，原来是多元宇宙搅在一起了，导演詹姆斯・沃德・拜克就在自己家拍的，演员都是朋友，预算才五万美元，没钱搞什么大特效，那就坐下来聊量子理论、宇宙辐射，气氛一点没掉下来，演员们演得特别自然，就跟真在屋里发生的事一样。
《这个男人来自地球》
《这个男人来自地球》，一群大学教授坐家里聊天，主角说自己活了一万四千年，脸还停在三十多岁，大家就轮流向他开炮，追着他辩论，九十分钟全是对话，剧本底子据说是《星际迷航》那时候留下来的，电影里聊梵高、哥伦布、罗马帝国，托尼・托德演的那个研究人类学的教授，追着问个没完，紧张感一直在线，烂番茄评分满分，片子很小众但是特别顶。
《无限密室》
《无限密室》，主角干了点破坏政府行动的事，醒过来就被关进一个未来监狱，里面全是一个叫霍华德的人工智能管着，没窗户，天天就是审讯，偶尔还能进一个梦境咖啡馆，第三幕能不能逃出去，全看他自己本事，电影里网络犯罪变成了现实世界的惩罚，司法系统被机器控制，主角的性格不怎么讨喜，但演出来就是能让你跟着他走，人工智能题材里算是有自己的一块地。
《超时空传输》
《超时空传输》，地球上的石油用完了，工程师伦顿搞出了无限能源技术，结果家里闯进人来，时间开始循环，每次都卡在同一个困境里出不去，剧本节奏特别紧，屋子里的打斗戏很够劲，演员阵容也硬，情感线和环保主题挖得很深，有库布里克那种片子的感觉，台词干脆利落，情节全靠张力往前推。
《异次元杀阵》
《异次元杀阵》，六个陌生人醒过来，发现自己在一个巨大的立方体迷宫里，每个房间都有各种陷阱，声音、动作都可能触发机关，大家一边分工合作一边又互相猜忌，能不能活下来全看能不能解开那些数学题，特别烧脑，也特别吓人，那种卡夫卡式的场景设计，粉丝特别多，后来日本还翻拍过，里面的数学逻辑很复杂，拍摄地就在火车道旁边，火车的轰鸣声直接当成立方体移动的声音，这创意真够野的。
《饥饿站台》
《饥饿站台》，未来的监狱，上下分层，靠一个食物平台往下送饭，上面的人吃饱喝足，下面的人就得饿肚子，冲突特别直接，西班牙拍的，血腥镜头不少，剧情反转也快，主角带着点忧郁气质，一路靠好奇心往下走，导演还把自杀、绝症这些沉重的话题塞了进去，看完你会觉得里面的角色都挺有意思，这片子要是让美国翻拍，票房估计能爆。
《我是母亲》
《我是母亲》，一个地堡建好了，就等着人类灭绝，一个叫“母亲”的人工智能负责培育胚胎，女儿长到十八岁，矛盾就出来了，澳大利亚拍的，罗丝・拜恩配的音，女儿争取自由的那个形象特别有力量，还得过视觉效果提名，电影一直在问人工智能到底可不可靠，“母亲”一直守着规矩，女儿开始反抗，整个气氛就变得特别诡异，那种紧张感一直绷着。
《氧气危机》
《氧气危机》，整部电影就在一个休眠舱里，莉兹醒过来，失忆了还缺氧，只能靠一个叫米洛的人工智能对话，想办法逃出去，记忆一点点恢复，梅拉尼・罗兰的表演撑起了全场，米洛不给密码，休眠舱就打不开，那种绝望和愤怒全写在她脸上，最后的空间反转揭示了太空探索的秘密，幽闭感太强了，看完电影那个舱里的感觉还在，一百分钟的片子，结束了还想再琢磨琢磨。
《太阳浩劫》
《太阳浩劫》，2057年太阳快不行了，地球马上要冻成冰块，八个宇航员坐着“伊卡洛斯二号”，带了一颗核弹去把太阳重新点燃，任务成不成，就看团队能不能合作好，演员阵容很豪华，希里安・墨菲、克里斯・埃文斯、杨紫琼都在，科学和宗教的话题混在一起，队里有人觉得点燃太阳是违背神意，还动手杀了同事，对极端宗教主义的刻画很扎实，技术上也拿了奖，那种黑暗的氛围从头到尾都压着你。
单一场景，预算是省了，但创意必须撑得住场面，在科幻片这个领域，这种组合能拍出各种各样的可能性。
