近日，不少观众因为短剧《盛夏芬德拉》而“上头”。这部共计82集，每集只有2～3分钟的短剧，很多观众在社交媒体发文表示“可以追到天亮”。
数据显示，该剧在播出平台上映后17天，平台播放量就高达30亿。仅从播放量来看，该数据足以令其成为今年现象级的短剧作品。
不同于此前短剧给人“土味”“狗血”的印象，不少观众和业内人士认为《盛夏芬德拉》之所以异军突起，因其既有演员细腻感情的演技呈现，也有“电影级”画面制作水平的“加持”。
短剧的观众，可以吃上“细糠”了吗？
《盛夏芬德拉》剧照海报 图/受访人供图
“拖沓”的“套路故事”
从题材上来看，《盛夏芬德拉》似乎并没有跳出以往短剧的“套路”和“路径依赖”，从该剧的原著小说名字便可以窥见一二。
该剧的原著小说名为《冷战三年，扯证离婚他却悔红了眼》（以下简称《冷战》）。去年，马厩制片厂根据《冷战》改编出品了短剧《深情诱引》，今年又决定挖掘《冷战》中只有10万字的“番外剧情”，制作《盛夏芬德拉》这样的衍生续作。
对于续作的诞生，该剧导演张大马对中国新闻周刊介绍称，在《深情诱引》中，演员刘萧旭饰演的配角周晟安人气颇高。在完播后，不少观众就强烈呼吁“赶快拍他的番外”。
不仅观众呼声很高，编剧宇航也多次向张大马力荐将周晟安“拎出来”单拍。张大马思考了一段时间并重温原著章节后最终决定立项，并取名《盛夏芬德拉》。
芬德拉其实是一款白玫瑰的名字，花语是“只对你一人钟情”，代表着专一、永恒的爱情。将芬德拉用于剧名，就能让人想到这是一部爱情故事。
如果只看剧情，《盛夏芬德拉》事实上也并没有太复杂。可爱活泼的女孩被家庭要求嫁给商界成功人士，毫无感情基础的二人“先婚后爱”，随后展开“极致拉扯”。女方逃、男方追，“追妻火葬场”后实现Happy Ending。
82集的前30集，《盛夏芬德拉》在对男女主角二人从相识到退婚的过程进行叙事，后面52集则是男主“追妻”。
如果对照其他部分短剧的节奏，30集的时长足够男女主角从现代穿越到古代、外太空很多趟。
但是，《盛夏芬德拉》没有强行赶进度，因为“拖沓”，反而让它与众不同了起来。
“拖沓”的节奏是编剧宇航刻意设置的，在她眼中，只有男女主角有足够多的情感铺垫，才可以让观众相信男主角追妻的理由。“如果相爱不写好，追妻就不好看。”
张大马对中国新闻周刊介绍，《盛夏芬德拉》整部戏拍摄了11天。
在短剧领域，这样的拍摄同样属于“拖沓”，大部分作品拍摄周期不会超过一周。
《盛夏芬德拉》片场照 图/受访人供图
天时地利人和
张大马坦言，自己在筹拍《盛夏芬德拉》的过程中，已经强烈感觉到作品播出时会“爆”，最终达到今天“现象级”的出圈效果，是天时、地利、人和多种因素共同作用的结果。
进入短剧领域初期，张大马也进行过奇幻、悬疑题材的尝试。多重试水复盘后，张大马认为都市情感题材更适合作为马厩制片厂创作的核心方向，这也成为一个阶段以来马厩制片厂的主要发力点。
张大马对中国新闻周刊表示，现在短剧免费模式成为主流，大量原本不属于传统短剧受众的中产、熟龄用户开始涌入（女性居多，年龄层普遍在20—40岁）。这些观众并不再满足于强冲突、快节奏传统短剧，而是渴望能在剧中找到情感映射与审美共鸣。
基于持续的数据分析，张大马找准了“客群”，那就是追求生活化叙事、情感真实与智力尊重的观众。
恰好，与张大马配合最紧密的搭档编剧宇航非常擅长创作情感密度高的故事，同时融入女性议题，二人在多部作品的合作中培养了极高的默契度。
对于短剧而言，确定了题材之后，选角就成了“重中之重”。
其中，男主角自然就是与张大马合作过《深情诱引》的刘萧旭。在张大马看来，周晟安就是刘萧旭的“人生角色”。一通电话后，刘萧旭在没有拿到《盛夏芬德拉》剧本时就已决定参演。
但女主角迟迟没有确定，这份悬念无形中让《盛夏芬德拉》吊起了市场的胃口。
和传统选角不同，张大马除了看演员资料和照片眼缘外，更重视其在短视频，甚至是直播中的生活化表现。
最初，女演员郭宇欣的一张精致妆容的照片吸引了张大马，而随后张大马“潜水”在其直播间，观摩了她一场户外游玩的直播。当看到郭宇欣吹海风，喝小酒呈现出的自由洒脱感后，张大马当即“拍板”。
“很多观众说我们选角优秀，其实他们最终演成什么样，都没有超出我的预期，这就是他们本人本性的释放。”在张大马看来，只要选对了人，打好了基础，把演员引入角色情绪和节奏中，他们自然会呈现出观众满意的状态。
此外，《盛夏芬德拉》被观众津津乐道的还有镜头调度、节奏控制、配乐选用。“视听语言”用以服务情感叙事，构建起的沉浸情感空间更容易让故事被深刻认同。
张大马认为，竖屏构图和横屏构图是截然不同的。竖屏很窄的画幅里，如何去调度人物关系，自己在进短剧领域后一直在研究。“我拍戏，演员走位要按厘米计。演员进入画面的位移有一点差距，整体的构图画风感觉就不对了。”
竖屏短剧构图被外界热议 图/受访人供图
张大马还认为，硬件提升也是重要原因，且所有达成出圈的前述元素“缺一不可”。为了拍摄《盛夏芬德拉》，剧组升级此前的拍摄机身，还配置了安琴电影镜头，以提升手动跟焦的拍摄水平。这款电影质感的镜头提供的“柔美”和“氛围感”，让画面更有利于表达演员细腻的情绪。
成为“标杆”之后
在播放量创下纪录后，张大马也看到了来自观众和业界的一些质疑。
包括但不限于，有人指出前30集铺垫过长值得商榷；有人指出“霸总”在剧中没有展现出商业运作的手腕，儿女情长的性格与现实世界不符……
不过，大量支持《盛夏芬德拉》的观众却认为，抛开部分与现实认知错位的“出入”不谈，导演、编剧会“撩拨心弦”，男女主角的戏剧张力有真实感，镜头语言足够让观众以强烈的真实情感代入，CP让人觉得“好嗑”，这就够了。
张大马回忆，此前出品的短剧《燃冬》虽然团队都认为呈现效果也属上乘，但播放数据不理想。通过复盘总结后认为，很大程度上是因为设置了“多线程”剧情，“把故事讲复杂了”。
张大马导演在拍摄现场 图/受访人供图
“不断在市场验证后，我的创作理念倾向于：人物性格可以复杂一些，有利于导演编剧提炼挖掘，但短剧作为大众娱乐的形式讲故事，故事线和情感线，或许不应该太复杂。”张大马表示。
在张大马看来，故事讲得复杂，某种程度上是“俯视”“教育”观众。
“事实上，观众都是很聪明的，他们的喜好和审美情绪的迭代也是非常快的，因此无论是导演、编剧、演员，都还是要用真诚去尊重观众的审美和智商。不真诚，观众是可以随时离你而去的。”张大马说。
